Monday, February 28, 2011

Hand Grenades like Cartier Clips

 

Universitatea Nationala de Arte

va invita marti, 1 martie 2011, ora 10:00
la UNAgaleria, Str. Budisteanu 10, Bucuresti

la conferinta D-lui Anthony Penrose - Director al Fundatiei Lee Miller (http://www.leemiller.co.uk)

Hand Grenades like Cartier Clips

Conferinţă propusă de Prof.univ.dr. Silvan Ionescu

ISTORIA ROMÂNIEI PRIN CONCEPTE


Perspective alternative asupra limbajelor social-politice
Editori coordonatori Victor NEUMANN şi Armin HEINEN, Polirom, 2010, 528 p.

Această carte este rezultatul unei excelente cooperări internaţionale, la care au luat parte cercetători şi profesori de prim rang din domeniile istorie, lingvistică, politologie, filozofie, sociologie, arte. Este vorba de colegi din importante institute de studii şi universităţi din Germania, Franţa, Olanda, Ungaria, SUA şi România. Istoria României prin concepte.Perspective alternative asupra limbajelor social-politice este în primul rînd rodul cooperării româno-germane, dintre  Universitatea de Vest din Timişoara şi Universitatea Rhein-Westfalen din Aachen. Acesta este cadrul în care relaţia profesională cu profesorul Armin Heinen a generat o Şcoală Doctorală Internaţională de Istorie Conceptuală, una susţinută de Fundaţia Volkswagen. De aici a pornit promovarea doctoranzilor în programe naţionale şi internaţionale, schimbul de profesori şi importante conferinţe dedicate studiului şi înţelegerii mai profunde şi raţionale a istoriei, limbii şi politicii României din secolul al XVIII-lea şi pînă astăzi.

În mediul cultural românesc sînt multe concepte controversate, provocînd dispute politice. Studiul lor, aşa cum a fost făcut de autorii acestui volum, examninează atent, critic-raţional, limbajele social-politice româneşti, clarificînd fragmente din istoria României din secolele al XIX-lea şi al XX-lea. Ele arată că fără schimbarea metodologiei de lucru, în absenţa unei comprehensive history, trecutul continuă să servească excesiv ca  material ideologic, cărţile de istorie riscînd să reproducă interpretarea faptelor, evenimentelor şi fenomenelor din trecut, irelevante pentru prezent şi viitor. De exemplu, a vorbi despre revoluţia de la 1848 doar în termenii istoriografiei naţional-naţionaliste a secolului al XIX-lea, a prezenta doar aspectele ei pozitive, fără a explica şi eşecurile ei, iată un bun motiv de a trimite la reflecţie asupra materialului documentar. A vorbi despre acelaşi moment 1848 subliniind doar mediul intelectual de excepţie care a gîndit politica momentului, personalităţile care au pregătit programul revoluţionar sub influenţa culturii franceze (exemplul aceluia de la Bucureşti) şi au construit un guvern revoluţionar provizoriu, fără a dezvălui puţinătatea mediilor urbane româneşti, precaritatea sistemului şcolar (ea a fost observată încă în epocă, între alţii de August Treboniu Laurian inspector şcolar la Iaşi), inexistenţa culturii politice a masei locuitorilor, înseamnă a reununţa la explicarea sensului faptelor şi chiar la obiectivitatea ştiinţifică în favoarea unor mituri ce se dovedesc contraproductive în formarea publicului nostru.

Cartea are o arhitectură proprie, memorabilă prin analize şi încărcatura de idei, imagini şi observaţii provocatoare, puţin obişnuite în istoriografia română. Studiile noastre sînt precise, se bazează pe textele epocilor cercetate şi dezvoltă perspective alternative asupra limbajelor social-politice româneşti. Am reuşit să atragem un număr important de cercetători germani şi români şi, alături de ei, cîte un american, francez, olandez, ungar. Cu toţii au studiat fenomenul românesc din unghiuri noi, stăruind asupra acelor pasaje adesea neglijate din trecut, dar graţie cărora pot fi mai exact descrise şi asumate faptele bune ori minusurile generaţiilor ce au făurit România modernă. Aproape fiecarea autor a încercat să sugereze de ce este necesară resemantizarea noţiunilor ori conceptelor cheie şi cum se poate face aceasta. Ei au dezvăluit sensul conceptelor amintite, aşa cum se prezintă ele în limbajele social-politice româneşti, contextualizîndu-le zonal ori comparîndu-le cu acelea din culturile occidentale.  
 
Contributori: Ruxandra Demetrescu, Edda Binder, Mirela Murgescu, Angella Harre, Klaus Bochmann, Aleasxndre Escudier, Keith Hitchins, Hans Christian Maner, Iacob Mârza, Wim van Meurs, Bogdan Murgescu, Dietmar Mueller, Gheorghe Schwartz, Balázs Trencsenyi, Armin Heinen, Victor Neumann.

Dezbatere: vineri, 21 ianuarie, ora 17, Universitatea Naţională de Arte din Bucureşti, UNAgaleria, Str. Budişteanu nr.10,  Participă: Ruxandra DEMETRESCU, Bogdan MURGESCU şi Victor NEUMANN.

future past present


andreea lupescu / aurélien prévost
UNAgaleria 02 - 10.12.2010

“future past present” is a collection of 200 living images that create a(rt) history based on sight, memory and imagination.
On show at UNAgaleria, G-ral Budisteanu 10, opening hours: Mon-Fri 10:00-16:00
about the authors:
Andreea Lupescu – 23 y. o., student, Faculty of Art History and Theory, National University of Arts (UNArte), Bucharest, Romania
Aurélien Prévost – 34 y. o., engineer, PhD nuclear physics, Paris, France 

Aurélien and I met through a social network in the autumn of 2009 and started a correspondence that makes up for a total of 1306 emails sent from 27th September 2009 to last one received on 30th November 2010. We wrote each other on an almost daily basis and got to know each other so well that if we could’ve changed roles, we would have done it to live the life of the other, effortlessly. 

The idea of “future past present” as a project is in fact a one-line email dating back to 10th January 2010 in which I let Aurélien know how I came up suddenly with this great thought… He replied immediately out of curiosity and what happened next is that we started working on the project in a weird and wild burst of enthusiasm. Our first postcard was sent on 14th January 2010. We imagined it as a spontaneous exchange based on the idea of image and sight in time, meant to be entirely private. We have never taken into account the possibility of the existence of a third person simply because the person wasn’t there and couldn’t see. It was just us, some 1500 km apart, choosing randomly the printed reproductions and the real images that would describe the reality we shared in spite of distance and the one-hour Western to Eastern time difference. We used ink to write and real mail to send these images, constantly submitting them to weather and transport. The post mark, the stamp, the blue priority sticker give an unmistakable proof of time and place. They trace the coordinates of an urban tale in which we seem to be placed somewhere above the city, in a constant flight from one image to another.
What we sent each other was a daily dose of description. Our means to render thoughts visible turned us immediately into absent spectators to one another’s lives. We experimented on the real closeness that can exist between two people whom have never met but are together in a time of their own design and in the completeness of their vision, limitless, imperfect and absolutely free. We are not artists, we are opposites. Aurélien is left-handed – together we have written with the two hands of the same body. 

Each postcard contains a written image that can also be something felt, heard or imagined. It can tell an absolute truth or a perfect lie. Put them together and they make a narration to be read before going to bed but in reality they are a year from someone’s life. Aurélien and I have spent 10 months working on the project (January-October 2010) out of which 100 days of sending postcards (10 days every month). We’ve met twice in real life, in Bucharest where we tried to have a relationship, but we have failed. The project remains a success.
“future past present” can be anything. In theoretical terms, we’ve also created a travelling museum which makes famous paintings available to the public out of their original context through the means of mass reproduction. The printed reproduction is a symbol of the continuous fight in between word, image, dimension and surface. It’s also something that can be bought. Instead of focusing on masterpieces, we focused on the instantaneous being eternal. And we have paid for it. 

A few days after we sent our first postcard, I filled up a form for a fictitious exhibition, trying to escape the close deadline of an exam. Taking the project to school meant to give it a public dimension that includes today not only a third, but a fourth, fifth and many other persons. You participate actively to the life of the image through the means of your own perception. You relate to us through your subjectivity. Our 200 written images are a pretext for you to create more. Aurélien and I have seen and shared the experience. Now we pass it on. It’s your turn to make it neverending.

„dintr-UNA”


Universitatea Naţională de Arte Bucureşti
va invită la expoziţia
„dintr-UNA”
Vernisajul va avea loc marţi, 16 noiembrie 2010, ora 13, la UNAgaleria (str. Budişteanu nr.10)

În deschidere: Rector Universitatea Naţională de Arte, Prof. Univ. Dr. Ruxandra Demetrescu
Curatori: Cătălin Bădărău şi ZuZu Caratanase

Monday, October 4, 2010

Fețele de la Xoxoteco

Ambasada Mexicului
Universitatea Nationala Autonoma din Mexic
Facultatea de Arhitectura
si Universitatea Nationala de Arta

va invita la vernisajul expozitiei de fotografie de restaurare marti, 5 octombrie 2010, ora 18:00

Feţele de la Xoxoteco

Expozitia va fi deschisa in perioada 5 – 22 octombrie 2010 la UNAgaleria, Str. Budisteanu 10, sector 1, Bucuresti.


Miercuri, 6 octombrie, ora 11:00 la UNAgaleria va avea loc o prezentare a Dr.arh.Juan Benito Artigas, despre acest proiect.

Capela Santa Maria Xoxoteco, din Metzquititlán, statul Hidalgo, este decorata cu picturi murale realizate in secolul al XVI-lea, ce se constituie intr-o opera artistica de o calitate exceptionala.

Picturile sunt figurative, cu trasaturi ferme si cu o bogatie cromatica rar intalnita. De fapt, ne aflam in fata unei opere de arta de prima importanta, puternic expresionista, ce reflecta nasterea unei noi culturi în Noua Spanie (actualul Mexic), ca un amalgam al culturilor mezoamericane si spaniole, fara însa a fi nici una din cele doua, ci o cultura totalmente diferita, foarte interesanta prin ea însasi.

In expozitia “Feţele de la Xoxoteco” putem vedea atat figuri lipsite de gat si trup, desenate cu o linie puternica, derivate din reprezentarile estetice mezoamericane, cat si peisaje in care recunoastem perspectiva Renasterii spaniole. Uneori apar si mesaje

simbolice cu valori comune pentru o mare parte a umanitatii, ca de exemplu acele guri de serpi, larg deschise, care de fapt simbolizeaza gura iadului.

Nudul este reprezentat ca o reflectare a puritatii si adevarului. Trupurile in racursí presupun o buna cunoastere a corpului omenesc, reprezentat cu naturalete, fara exagerari de forma, dar cu o anumita rezerva si naivitate.

Aceste picturi murale sunt de fapt un document antropologic de nepretuit despre credintele religioase si intalnirea dintre doua culturi originale, care ies in evidenta mai ales prin calitatea creatiilor artistice.

Incercam, cu aceasta serie de imagini, sa-i impresionam vizual pe cei care vor privi “Feţele de la Xoxoteco”, prin calitatea exceptionala a acestor opere care sunt un exemplu pentru importanta deosebita pe care o ocupa pictura murala mexicana din toate timpurile.
 
Juan Benito Artigas, Ciudad Universitaria
Ciudad de México, aprilie 2009

Wednesday, September 8, 2010

Constantin Caragea - Explicit Memory

UNAgaleria
Strada General Budisteanu nr.10
Bucuresti

va invita miercuri, 8 septembrie 2010, ora 18:00
la vernisajul expozitiei de pictura

Constantin Caragea - Explicit Memory
Curator: Silvia Saitoc

Expozitia poate fi vizitata in perioada 8 – 18 septembrie 2010

Expoziţia Explicit Memory investighează modul în care interesul pentru suprafaţă, formă şi culoare se poate reloca într-un discurs pictural actual. Este pictura abstractă actuală doar un tribut anacronic adus unui tip decalat de moştenire greenberg-iană? Tablourile lui Constantin Caragea “manipulează” memoria vizuală a privitorului, o exersează şi o provoacă destabilizând clişee de percepţie şi interpretare. Fără a miza pe impactul uneori facil al experimentului, Explicit Memory chestioneză funcţionalitatea unor termeni precum stil, techné, manieră în arta contemporană. Fenomenului actual al reactivării pur muzeale a avangardelor Constantin Caragea îi răspunde printr-o reevaluare conceptuală şi formală a picturalităţii.

Explicit Memory nu e o comemorare, ci aducerea în prezent a unui act creativ şi, nu în ultimul rând, a unui prieten.

Wednesday, June 30, 2010

Premiile UNARTE 2010


Universitatea Nationala de Arte
va invita vineri, 2 iulie, ora 13:00, la Muzeul Taranului Roman, Sala "Foaier" la


Premiile UNARTE 2010


Universitatea Nationala de Arte Bucuresti acorda anual premii celor mai buni absolventi ai sai. Trei premii sunt acordate de cele trei facultati pentru nivelul de licenta iar premiul universitatii se acorda absolventilor ciclului de studii masterale.


La Muzeul Taranului Roman vor fi expuse lucrarile celor trei absolventi premiati ai facultatilor, precum si absolventii nominalizati pentru premiul UNARTE.